samedi 29 octobre 2022

Concert de Cécilia Cara !

Concert de Cécilia Cara au Café de la Danse.

Cécilia Cara : Une artiste grandiose et talentueuse !


En cette journée du 29 octobre 2022, la chanteuse Cécilia Cara fait un concert au Café de la Danse à Paris pour inaugurer son premier album sur scène.


À 3 ans, elle fait un spectacle de danse "Les petits papillons". Ce fut ses premiers pas de danse sur scène. Pour Cécilia, ce fut la révélation pour la danse. Durant des années, elle fait de la danse classique et du modern jazz.


À 5 ans, elle commence le chant. Elle chante tout le temps et partout.


À 14 ans, elle entre au conservatoire de Cannes. Dès son premier examen, elle obtient l'une des meilleures notes.


Elle prend des cours et devient la reine du très prisé "Concours de chant du Carnaval" de Nice. Deux années de suite, elle remportera le premier prix en catégorie enfant et en 1999, elle se classera, alors qu'elle est la plus jeune, troisième chez les adultes.


Cécilia Cara débute sa carrière professionnelle artistique en 1999.


À 18 ans, elle fait son premier album solo. Elle s'investie beaucoup dans cet album principalement en tant qu'auteur et elle participe également aux arrangements, au mixage ainsi qu'à la réalisation de son album. Elle travaille avec des gens talentueux comme Essaï (arrangeur de la comédie musicale "Les demoiselles de Rochefort" de Michel Legrand), Fabrice Ragot (guitariste de talent), Peter Lorne (auteur compositeur de Maurane, Enzo Enzo,...). Le 23 septembre 2003 sort le 1er titre "Le dernier reflet" qui est un clin d'œil de sa rencontre qu'elle a faite avec Jacques Vénéruso (auteur-compositeur de "Sous le vent" de Céline Dion et Garou, qui composa une grosse partie avec Jean-Jacques Goldman du dernier album de Céline Dion). Une fois l'album terminé, il ne vit jamais le jour.


Elle a fait un duo avec Florent Pagny dans la chanson "L'air du temps".

Elle a fait deux duos avec Ronan Keating dans les chansons " Je t'aime plus que tout" et "I love it when we do".


Adolescente, elle écoute des chansons telles que "La isla bonita" de Madonna à "Frente a Frente" de Chico et Roberta (en découvrant la chanson, elle se laisse pousser les cheveux très longs et elle a envie de danser sur la plage) à "La lambada" de Kaoma à "Bamboléo" de Gipsy King (chanson que son papa diffuse souvent dans la voiture lorsque la famille part en vacances) à "Carrapicho" de Tic Tic Tac à Etc. Et puis un jour, elle a entendu cette chanson "Piensa en mi" de Luz Casal ; ce fut le coup de foudre pour la voix la chanteuse et l'interprète Luz Casal ; ça a donné à Cécilia Cara l'envie de chanter en espagnol. Elle apprend la chanson "Un ano de amor" de Luz Casal.


Depuis des années, elle danse sérieusement la salsa, le cha-cha-cha, la bachata, le tango. Elle aime beaucoup ce genre de danse.


La genèse de son amour pour la musique latine : « J'aime ses rythmes, ses sonorités, ça me fait vibrer, ça me donne envie de danser, ça fait raisonner quelque chose en moi que je ne peux pas expliquer et je crois qu'en fait la raison est que j'aime ça, que ça me touche et que tous ces petits signaux de la vie qui m'ont éveillé cet amour pour la musique latine ont fait que ça me touche et c'est comme tomber amoureux... ça ne s'explique pas. »


En mai 2021, sort son 1er album « Paris – Bogota ».

Elle a écrit, composé et enregistré la majorité des chansons en Colombie.


En cette soirée du 29 octobre 2022, Cécilia Cara fait un concert au Café de la Danse à Paris pour inaugurer son premier album sur scène.


Toutes les dames et tous les sieurs ont mis leur plus belle tenue pour assister au concert de la chanteuse. Il y a plusieurs admirateurs parmi les spectateurs. À 16h, il y a une dizaine de personnes qui attendent devant la salle de spectacles. À 18h, il y a une quinzaine de personnes dans la file d'attente puis les gens arrivent au fur et à mesure que l'heure du concert approche. La file d'attente va jusqu'au bout de la rue et les gens sont impatients d'assister au concert de Cécilia Cara. Parmi les gens, il y a Cyrielle la fille d'Elodie, Barbara, Gwen et quelques autres spectateurs qui sont ravis de faire une entrevue avec Marion qui leur pose des questions et Julien qui filme ; tous les deux sont amis de la vedette et font cette captation audiovisuelle pour le making-of. La porte de la salle de concerts s'ouvre à 19h30 et tout le monde est ravi d'entrer. Les gens sont venus seuls ou en groupe. Tout le monde est aux anges. L'atmosphère est chaleureuse. Tout le monde discute et quelques-uns restent silencieux pour mieux s'imprégner de l'ambiance joyeuse de ce soir. La salle est comble, il y a cinq cents spectateurs. Parmi l'assistance, il y a trois célébrités : Séverine Ferrer, Violette Barratier et Mickelangelo Loconte.


Une fois que tout le monde est arrivé, et après trente minutes dans la salle, celle-ci est dans l'obscurité et seule la scène est éclairée par des projecteurs. Le début du concert va commencer dans un instant.


En première partie, c'est la chanteuse Ambre Rochard qui est accompagnée par un guitariste pour chanter quelques-unes de ses chansons. Son concert dure vingt minutes et le public est conquis. Une fois son concert terminé, la chanteuse s'installe parmi le public pour assister au concert de sa consœur Cécilia Cara.


L'entracte dure quinze minutes. Cela permet aux spectateurs de discuter entre eux sur la première partie qu'ils viennent de voir.


L'acoustique du Café de la Danse est idéale pour les artistes qui veulent faire un concert de qualité. Cécilia Cara et les trois musiciens se lancent dans l'arène des artistes et ils émerveillent leur public.


La première chanson arrive. La musique douce, la lumière rouge et les trois musiciens sont sur scène. La voix de la chanteuse se fait entendre puis quelques secondes plus tard elle monte sur scène. Elle est éclairée par la lumière du projecteur en haut de la scène puis elle est éclairée par d'autres projecteurs en face de la scène et elle apparaît telle une magicienne. À la fin de la chanson, le public applaudit avec ferveur les quatre artistes. Cécilia Cara dit à son public « Bonsoir Paris. Je suis tellement heureuse d'être ici et émue aussi. D'être ici avec vous ce soir au Café de la Danse, c'est le résultat d'un long chemin et je suis très très émue... ça se sent d'ailleurs. — Applaudissement du public. — Le plus beau voyage est maintenant, ici, avec vous ce soir, et je vous amène en voyage avec moi dans ce pays qui m'a inspiré dont je suis tombée amoureuse et qui a fait naître cet album de Paris à Bogota. C'est un énorme coup de cœur. J'y ai vu des couleurs, des oiseaux, la beauté, la musique, la danse, le sourire, le soleil et j'avais envie de mettre tout ça dans cet album. — Bruit d'un colibri, "Ooooh" fait le public. — J'ai fait de très belles rencontres aussi. C'est un petit oiseau que j'adore. Symbole de la pureté, de l'amour, de la liberté, il a un cœur énorme et il est tout petit. Il m'a fait penser à l'état dans lequel on est amoureux, quand on aime. »


La deuxième chanson s'enchaine. Certains spectateurs osent chanter et ça leur fait plaisir. Le public est enthousiaste. À la fin de la deuxième chanson, le public applaudit avec joie puis Cécilia dit « La prochaine chanson c'est une courouniade. Je ne sais pas si vous connaissez ce style musical que j'adore. Quand j'ai écrit cette chanson en Colombie, ils m'ont dit — "La courouniade ne s'est jamais chantée en français". Je leur ai dit "ce sera la première courouniade en français". La chanson s'appelle "Je serai toujours là". »


La troisième et la quatrième chanson se suivent. Les spectateurs applaudissent au rythme de la musique. À la fin de chaque chanson, les spectateurs applaudissent avec engouement. Cécilia Cara prend un mug et dit « A la vôtre. » à son public en précisant que c'est de l'eau puis elle dit « Dans Café de la Danse, il y a quoi ? — "Café, danse, kawa" réponds le public, ce qui fait rire la chanteuse. — Ce soir, ce qui vient de Colombie, c'est le café. Je ne sais pas vous mais moi j'aime beaucoup ça. Donc j'ai eu envie de faire cette chanson qui retrace l'histoire du café. »


À la fin de la cinquième chanson, la chanteuse dit « La toute première fois que je suis allez en Colombie c'était à Cali et j'ai entendu cette chanson et je me suis dit "Qu'est-ce que c'est cette chanson ?". On m'a dit que c'est une chanson très populaire en Colombie aussi populaire que l'hymne à l'amour. Ça s'appelle "Triunfamos" du trio Los Panchos qui a sorti la chanson en 1958. Je suis tombée complètement amoureuse de cette chanson. J'ai eu envie de la réarranger et d'en faire une version de passavo. »


La sixième chanson commence ; le public est en extase et bouge au rythme de la musique. J'adore cette chanson. À la fin de la chanson, le public fait des applaudissements tendre et chaleureux. Cécilia dit « Alors maintenant, j'ai envie de vous proposer un petit retour en arrière. — "Aaah" et "Oooh" fait le public. — Il y a quelques années, j'ai écrit un album qui n'est pas sortie pour plein de raisons. Dans cet album, il y avait des chansons que j'aimais beaucoup et ce soir je vais faire un petit medley avec mes chansons pour les faire exister sur scène. La première chanson, c'est une chanson qui me tient très à cœur car c'est la toute première que j'ai écrite à l'âge de 16 ans et ce soir je vais vous la faire plus intimiste. — Un instrument de musique tombe sur scène en faisant un bref son musical. Le musicien lève les bras pour dire qu'il n'a rien fait. Le public rigole de cette situation survenue par surprise puis applaudit. — "Maintenant, tu sors discrètement" dit la chanteuse en souriant avant de donner le titre de sa chanson "Et je danse". » À la fin de la chanson les spectateurs applaudissent avec tendresse.


La septième chanson est aussi intimiste car seul la chanteuse et le pianiste sont sur scène, comme sur la précédente chanson. Sur la scène apparait un épais nuage blanc qui recouvre tout le sol de la scène ; cela donne l'effet que les artistes sont sur un nuage délicat. À la fin de la chanson, le public applaudit avec sympathie.


Cécilia dit « On va enchainer avec ce petit medley. On va enchainer avec "L'air d'où je vais" de Goran que j'aime très fort. »


La huitième, la neuvième et la dixième chanson se suivent et ne se ressemblent pas. Cécilia Cara et les trois musiciens transmettent leur passion pour le chant et la musique de qualité depuis le début de ce concert. Sur telle ou telle chanson, les spectateurs osent chanter en souriant. Le chant et la musique flottent dans toute la salle et chaque spectateur est aux anges. Dans le public, il y a des enfants et des adultes de tout âge. À la fin de chaque chanson, les spectateurs applaudissent avec grand intérêt.


Cécilia dit « Parmi toutes ces chansons, il y a une petite rescapée qui fait partie de mon premier album et qu'on a réarrangé aux couleurs de la pluie en Baccata et aux couleurs du soleil — Rires du public. — Et je fais un petit coucou à Essaï qui est avec vous ce soir dans la salle avec qui on a travaillé sur ce premier album. »


Le onzième et la douzième chanson se suivent. Chacune des chansons sont de qualité et ce depuis le début de ce merveilleux concert. Chacun des artistes irradient le talent et la générosité. Pendant la douzième chanson, et sur la musique rallongée pour l'occasion, Cécilia Cara présente les musiciens qui sont sur scène. « Et maintenant, il est venu le temps de vous présenter ma merveilleuse équipe qui m'accompagne ce soir sur scène. Ils sont fantastiques. Ils sont beaux. Ils sont talentueux. Je les aime. Ce soir, à la direction musicale, au piano, à la guitare et à l'accordéon Monsieur Frédéric Lafage. — Applaudissement du public. — Ah, j'ai envie de faire durer ce moment. — Rires du public. — Avec Fred, on a travaillé sur l'album Paris-Bogota. C'est l'une de mes plus jolies rencontres de ces dernières années. C'est mon binôme musical. Il est extrêmement talentueux. Merci Fred pour tout ce que tu as fait pour moi et pour ce projet. Maintenant, à la percussion... — "Aaaah" fait le musicien ; le public et Cécilia rient de sa réaction. — ... L'homme aux doigts de velours qui ferait se déhancher un pied de micro — "Hoouu" fait le public. — Le magistral, l'immense Monsieur François Constantin. — Applaudissement du public. — Au bouéro, mais aussi au violon, au cavaquinho, à la flûte quena, au mélodica, au djembé, je n'ai rien oublié ? Non, je crois que c'est tout. — "C'est déjà pas mal" lui réponds le musicien — Monsieur Heykel Skouri. Un homme aux multiples talents. — Applaudissement du public. » Pendant les dernières trente secondes, Heykel chante en duo avec Cécilia. À la fin de chaque chanson, les spectateurs applaudissent avec franchise et chaleur.


Cécilia dit « Durant ce parcourt, j'ai eu la chance de faire de très beaux duos. Et ce soir, j'avais envie de leur faire un petit clin d'œil. Vous me direz si ça vous plaît, d'accord ? » Cécilia parcourt la salle du regard et demande « Est-ce que vous allez bien ? — "Ouais" réponds le public. — Vous n'avez pas trop chaud pas trop froid ? — "Non" réponds le public."Et vous ça va ?" ose-je demander à la chanteuse qui me répond. — "Ouais je vais très bien". »


La treizième et la quatorzième chanson se suivent. Le chant et la musique sont toujours de grande qualité. Les gens dansent au rythme de la musique. Il y a des spectateurs qui osent chanter sur telle ou telle chanson ce qui ravit la chanteuse. À la fin de chaque chanson, les spectateurs applaudissent avec passion.


Cécilia dit « Ce soir, j'avais envie de vous parler un peu d'histoire, de mémoire, des racines de cette musique latine. Je veux parler de la cumbia. La cumbia est un genre musical colombien qui est né du métissage entre l'Amérique africaine importé par les esclaves arrivés au 18ème siècle et la musique colombienne. Il faut savoir qu'à cette époque-là les esclaves se servaient de tambours et de percussions pour communiquer entre eux. — François et Heykel jouent du tambour. — Ils pouvaient jouer de façon discrète... enfin discrète. » Cécilia va vers François et demande « Tu lui as dit quoi là, François ? "S'il pouvait me rendre le peigne que je lui ai prêté la semaine dernière" lui réponds le musicien. — Rires du public. — Et toi, Heykel ? "Il n'y a plus de frites à la cantine" lui réponds le musicien. — Rires du public. » Les deux musiciens jouent ensemble pendant que Cécilia Cara danse. Le public est ravi de cette pause musicale dansante. Lorsqu'arrivent les dernières notes de musique et les derniers pas de danse les artistes ne bougent plus un bref instant. Tous les spectateurs applaudissent fougueusement et avec fascination.


S'en suit la seizième chanson. Depuis le début, chaque chanson est d'une qualité grandiose. Les cinq cents spectateurs se délectent de cette grande qualité. À la fin de la chanson, les spectateurs applaudissent avec enjouement. Cécilia dit « J'adore être avec vous. Cet album c'est comme un trait d'union entre la France et la Colombie puisqu'il fait partie de deux styles musicaux très populaire dans deux pays. Un des soirs d'été, par une nuit caliente, la musique par son atmosphère de l'été appelle à la danse et la sensualité. »


S'en suit la dix-septième chanson. Les artistes sont toujours aussi enthousiastes, joyeux et heureux de faire le concert pour des spectateurs qui le sont tout autant. Artistes comme spectateurs, tout le monde est ému et heureux d'être à ce concert d'une qualité exceptionnelle qui n'a pas son pareil. Comme à chacune des chansons, les lumières sur scène et les formes lumineuses sont différentes. Ces ornements sont à la fois sobres et magnifiques ; ils sont là pour apporter une touche spéciale à chacune des chansons. À la fin de la chanson, les spectateurs applaudissent avec un entichement jovial.


Cécilia dit « Avant de se quitter, j'ai plein de choses à vous dire. Déjà, ça me tient à cœur, un grand merci à toutes les personnes qui m'ont soutenue depuis le début de ce projet. Merci à mes musiciens, Fred, François et Heykel. — Applaudissement du public. — Merci à l'équipe du Café de la Danse qui m'a aidé à démarrer. Merci à vous le public. Merci à tous. Merci à ma famille. Merci à mes amis. Merci à moi. — Rires du public. "Ouais", "Bravo" dit plusieurs fois les spectateurs. » Cécilia est émue aux larmes en regardant en silence le public. Puis elle dit « Merci, merci. Merci à ASJ Prod qui m'a permis de faire cette date. Merci à Célestino Prod d'avoir tout gérer. Merci à tous d'être là. Merci à mon petit garçon qui est dans la salle ce soir aussi — Applaudissement du public. — Je viens de réaliser un rêve que j'avais depuis très longtemps. Tu vois rien n'est impossible. — Applaudissement du public. — La prochaine chanson, c'est une chanson qui me tient aussi très à cœur. Elle parle de la protection de la planète. À la fin du concert, je vous retrouve juste après. Merci à vous, merci pour vos sourires, merci d'être là. — "Merci à vous", "Bravo" dit le public. » Cécilia Cara est émue aux larmes en entendant ce que dit le public pour elle et les musiciens.


Après quelques instants d'émotions intenses, elle chante la dix-huitième et dernière chanson du concert. Les spectateurs applaudissent au rythme de la chanson. Tout le monde est heureux. Dans la salle c'est toujours l'effervescence. Les spectateurs sont toujours aussi émus de voir la chanteuse et les musiciens sur scène. Chacune des personnes du public est heureuse d'être à ce spectacle et de voir que chacun des artistes sur scène aime ce qu'ils font. À la fin de la chanson, les spectateurs applaudissent avec enthousiasme et exaltation. Cécilia Cara, Frédéric Lafage, François Constantin et Heykel Skouri sont côte à côte pour saluer le public. Après les salutations les artistes quittent la scène côté cour pour aller dans la coulisse. Avant de quitter la scène, Cécilia dit « Merci à tous. » Le public continu à applaudir, il y a des spectateurs qui sifflent de joie tandis que d'autres demandent une autre chanson pendant que certains font des Oh-Oh-Oh. Les musiciens et la chanteuse remontent sur scène. "Ouais" fait le public en applaudissant. « C'est vraiment parce que vous insistez. » dit Cécilia Cara avec humour et en souriant. Le public rigole.


"Oooh" fait le public en voyant une jeune spectatrice léviter depuis le public pour monter sur la scène. Elle tient dans ses mains un grand et joli bouquet de fleurs et le tend à la chanteuse qui est ébahie et émue aux larmes. Le public applaudit ce moment aussi émouvant qu'attendrissant. La chanteuse dit merci et fait la bise à la jeune fille qui s'appelle Cindy. Le bouquet de fleurs reste un instant dans les bras de la chanteuse puis file discrètement vers la coulisse. La jeune fille lévite à nouveau depuis la scène afin de retourner aux côtés de sa tendre maman qui est parmi le public et non loin de la scène.


Cécilia dit « J'avais envie de faire une version un peu plus adaptée aux couleurs de cet album et je voudrais dédier ce concert à Marcel car Fred va être un jeune papa et son petit garçon Marcel arrive en ce moment. — "Oooh fait le public en applaudissant. — J'espère qu'il nous aura entendus. J'espère que vous allez chanter avec moi. »


Pour cette dix-neuvième chanson, Cécilia Cara chante une version franco-espagnole de la chanson "Aimer". Tout le public chante en chœurs et sur une partie de la chanson uniquement le public chante pour le plus grand plaisir de la chanteuse et des musiciens. À la fin de la chanson, les spectateurs sifflent disent "Ouais" et applaudissent avec enchantement.


Cécilia dit « Alors, il faut que je vous avoue quelque chose. Ça me ferait super plaisir si sur cette dernière chanson vous vous leviez. » Tout le public se lève.


Voilà qu'arrive la vingtième et ultime chanson du concert. Chaque spectateur bouge au rythme de la chanson. Les artistes sont émus et continue ce concert tant sobre que magistral. Le dernier mot et la dernière note de musique retentissent. À la fin de l'ultime chanson de ce magnifique concert, les spectateurs applaudissent avec affection, amour, ardeur, admiration et embrasement. « Merci. » dit Cécilia Cara qui quitte la scène après les trois musiciens.


Les quatre artistes Cécilia, Frédéric, François et Heykel ont un vrai G-P-S qui, selon moi, signifie Générosité – Professionnalisme – Sincérité.


Durant le concert, les spectateurs font tourner les bobines de leur caméra pour faire une captation audiovisuelle tandis que d'autres font crépiter leurs appareils photographiques pour garder un souvenir de ce joli concert.


Après le concert, beaucoup de spectateurs vont discuter et/ou demander une dédicace et/ou faire une photographie avec Cécilia Cara.


Il y a même des objets en vente : Bracelets tissés à la main par les Wayuu (tribu vivant à la frontière entre la Colombie et le Vénézuela) ● Débardeur “Danse-moi jusqu'aux étoiles” ● Tee-shirt “PARIS-BOGOTA” ● Short de yoga “Sobre mi Cuerpo” ● La Serviette Microfibre “MAMA TERRE” ● MUG isotherme “KAWA” (en Bambou & Acier inoxydable) ● Tote Bag “Où est-ce qu'on va?” !


Vous pouvez contacter et/ou suivre la chanteuse :

Site Officiel — https://ceciliacara.com/

Twitter — https://twitter.com/cecilia_cara

SoundCloud — https://soundcloud.com/cecilia-cara

Deezer — https://www.deezer.com/fr/artist/201487

InstaGram — https://www.instagram.com/cecilia.cara/

FaceBook — https://www.facebook.com/ceciliacaraofficial

Spotify — https://open.spotify.com/artist/0DMg0hxRVe01XkkMsmm0wP

Itunes — https://music.apple.com/us/artist/c%C3%A9cilia-cara/409972863

YouTube — https://www.youtube.com/channel/UCJlURKRHjEjp8jikAZ_smPQ


Je lui souhaite la réussite dans son aventure artistique et une longue carrière !


Photographie / Article écrit par © Halcyon !

samedi 8 octobre 2022

Seul en scène de Michel Drucker au Studio Marigny à Paris.

Seul en scène de Michel Drucker au Théâtre-Studio Marigny à Paris.

Michel Drucker : Un comédien à l'avenir prometteur avec un vrai G-P-S (Générosité – Professionnalisme – Sincérité).


En ce jour du 8 octobre 2022, pour la première fois de ma vie je vais au théâtre pour voir un seul en scène d'un jeune comédien : Michel Drucker.


C'est avec grand plaisir que je vais à ce spectacle avec ma tendre maman. Nous sommes heureuses de venir dans un théâtre pour voir un seul en scène. Nous arrivons en avance et nous profitons du beau temps. Non loin du théâtre, se trouve les Champs-Élysées où j'aperçois des touristes faire quelques autoportraits sur la plus célèbre avenue parisienne. Je vois un motard sur une jolie moto à trois roues se garer face au théâtre puis le sieur entre dans le théâtre-studio Marigny.


En regardant la façade du théâtre, je vois une dame en sortir et faire une halte sur le perron ; j'en profite pour aller la voir, en voyant son badge de salariée je lis son prénom Suzanne, et je lui demande où se trouve le studio Marigny – elle me répond en souriant « Le studio Marigny se trouve à droite. À l'accueil, il y a mes collègues qui vérifieront les places achetées par les spectateurs et indiqueront l'entrée du studio Marigny. Je vous souhaite une excellente soirée. »


À l'approche de l'heure du début du seul en scène de Michel Drucker, je vois des gens arriver avec le sourire. Les gens arrivent doucement et avec enthousiasme. Toutes les dames et tous les sieurs ont mis leurs plus belles tenues pour venir au théâtre en cette fin de journée. J'entends des bribes de conversations : « Tu crois que M. Drucker sera accessible après son spectacle ? — dit une dame à son mari. » - « Tu crois que Drucker est aussi beau en vrai qu'à la télé ? — dit un sieur à un autre sieur. » - « J'ai vu son premier spectacle et j'ai adoré. Je suis impatiente de voir celui-ci. — dit une dame à sa sœur. » !


À l'entrée du théâtre-studio, il y a Claire – une dame aux cheveux violets – qui distribue une gazette version papier aux spectateurs. Dans le hall d'entrée, sa collègue vérifie les places puis indique aux spectateurs l'ascenseur et l'escalier pour accéder au studio Marigny. Une fois arrivée à l'étage – j'attends dans le couloir avec ma maman ainsi que d'autres spectateurs non loin de la porte en bois qui donne accès au studio ; je constate qu'il y a un coquet fauteuil. Une spectatrice sort de l'ascenseur et en le voyant dit « Ah, un siège qui n'attend que moi. » puis elle s'installe avec joie en attendant d'entrer dans la salle de spectacle. Devant la porte, se trouve un ouvreur et une ouvreuse qui sont là pour accueillir et installer les spectateurs dans la salle. Tout le monde est content de cet accueil chaleureux. En vérifiant les places de deux spectatrices, une ouvreuse leur dit qu'elles ne seront pas côte à côte ce à quoi la dame dit à son amie « Oh, on n'a pas des places l'une à côté de l'autre. C'est dommage. » Arrivant à leurs places indiquées par l'ouvreuse, des gens tendent une pièce de monnaie à la dame. Elle leur dit qu'elle n'a pas le droit d'accepter de l'argent ce à quoi un sieur lui répond « Je l'ai proposé de bon cœur. » ; l'ouvreuse lui sourit puis se dirige vers la porte pour faire entrer les autres spectateurs.


Dans le studio Marigny, tous les sièges rouges ont accueilli une dame ou un sieur. La salle de spectacle est remplie de spectateurs dont Raphaël Mezrahi et Jérémy Ferrari. Les deux vedettes sont côte à côte et discutent ensemble avant le début du seul en scène de Michel Drucker. La salle de spectacle est coquette et intimiste.


Michel Drucker a plusieurs métiers à son actif : Journaliste - Commentateur sportif - Animateur télé / radio - Producteur (DMD Production) - Écrivain - Acteur ... Et depuis 2016, il est comédien.

En 2016, il fait son premier seul en scène « Seul... avec vous ».

En 2022, il fait son second seul en scène « De vous à moi ».


Toutes les portes d'entrées sont fermées. Tous les spectateurs sont arrivés. Chacun discute et est impatient de voir l'artiste sur scène. Au fond de la salle, Romain – qui travaille pour le théâtre – a une petite caméra pour faire une captation audiovisuelle pour les professionnels du spectacle qui désirent voir un aperçu du spectacle et le faire venir dans leur salle. Quand je lui demande comment est Michel Drucker, il me répond en souriant « Il est très gentil et très dynamique. »... Saperlipopette !


La lumière diminue doucement jusqu'à ce que la salle soit dans l'obscurité.


Sur la scène, il y a un décor simple et sobre : au centre un écran rectangulaire à la vertical, sur les côtés quelques cubes blancs de différentes tailles, et au fond de la scène des tubes blancs suspendus à la verticale.


Partant de la coulisse – côté cour – une faible lueur derrière le comédien se termine sur le côté d'un des cubes blancs sur scène. La silhouette du comédien ne bouge pas durant quelques secondes puis il s'avance doucement vers la scène et finit par monter sur les planches ; dans la pénombre, il s'installe en silence sur un des cubes blancs. Un projecteur éclaire par derrière le comédien et en le voyant tous les spectateurs applaudissent avec ferveur et émotion.


Ce jour, c'est la troisième représentation de ce seul en scène.


Michel Drucker se lance dans l'arène des artistes et il émerveille son public dès la première seconde. La scène est éclairée par les projecteurs. Dans l'écran déposé sur la scène, apparaît le double du comédien en plus jeune faisant une apparition dès le début du spectacle en interpellant l'artiste sur scène. J'aime à penser que le comédien a lui-même tourner ses brèves apparitions et qu'avec la technologie de notre temps il y a eu quelques bons artifices qui donnent un excellent visuel.


Dès la première anecdote, le public est conquis. Sourires, rires, larmes qui perlent sur les joues, applaudissements, émotions diverses et variées envahissent chacun des spectateurs. Même moi, je suis ravie de le voir et mes yeux sont embués par les larmes en voyant Michel Drucker en vrai et si proche.


Les anecdotes croustillantes se suivent et ne se ressemblent pas. Chacune d'elles sont inédites et remplies de tendresse. Il parle des artistes qu'il connaît et qui, pour la plupart, ont rejoint le paradis des artistes. Michel Drucker est un excellent conteur et sa présence envahie toute la scène ainsi que toute la salle. Le public réagit à chacune de ses anecdotes et c'est touchant.


Je ne veux point dévoiler ni les anecdotes ni le nom des artistes ou les moments de vie évoqués par le comédien car pour le savoir il faut aller le voir au Studio Marigny.


Michel Drucker est un comédien à l'avenir prometteur avec un vrai G-P-S qui, selon moi, signifie Générosité-Professionnalisme-Sincérité.


Lorsqu'arrivent les salutations finales, le comédien Michel Drucker reste sur scène pour dire merci à son public en l'applaudissant chaleureusement et tendrement. De la main, il dit au-revoir à son public de façon belle et généreuse puis quitte la scène côté cour.


Pendant les derniers secondes où l'artiste est encore sur scène, les spectateurs font tourner les bobines de leur caméra pour faire une captation audiovisuelle tandis que d'autres font crépiter leurs appareils photographiques pour garder un souvenir du jeune comédien qu'est Michel Drucker. L'émotion est palpable et chacun des spectateurs est ému par ce si beau spectacle ; quatre-vingt-dix minutes de pur bonheur qui sont passés à une vitesse si rapide qu'une chevelure se serait décoiffée avec de jolies étincelles éphémères tout autour.


Après le spectacle, beaucoup de gens du public attendent devant l'entrée des artistes pour voir, pour parler et pour faire une photographie avec Michel Drucker. Les gens sont ravis et ils discutent entre eux. « J'ai adoré le jeu de lumière au début du spectacle : la lumière qui traverse les tubes et qui tombe dans l'écran sous forme de cubes, Michel Drucker jeune dans l'écran, le décor original sobre et simple sur scène,... J'ai adoré le spectacle. C'est à revoir avec plaisir. » — me dit ma maman - « J'ai invité ma maman à voir ce spectacle. On a adoré. On a envie de voir Michel Drucker pour faire une photo avec lui. » — me dit un sieur - « On a fait le voyage pour revoir Michel Drucker. On a vu son premier spectacle et il est aussi bien que celui-là. » — me dit une dame... Il y a deux spectateurs connus qui sortent : Jérémy Ferrari – qui va vers sa moto à trois roues – puis quelques minutes plus tard Raphaël Mezrahi. Les deux artistes ont eu la gentillesse de prendre du temps pour échanger quelques mots et faire des photos avec les spectateurs. Plus tard, Michel Drucker et son chien sortent et c'est avec grand plaisir qu'il discute et fait des photos avec chacun des spectateurs, dont moi-même.


Je lui souhaite la réussite dans son aventure artistique et une longue carrière !


Photographie / Article écrit par © Halcyon !